miércoles, 27 de julio de 2016

Unidad #4 Lenguaje

El manierismo



video acerca del manierismo

1. Concepto, Origen y Características


El manierismo fue una tendencia que influenció el arte en general: Pintura, arquitectura, escultura y literatura. Se desarrolló aproximadamente entre los años 1520 a 1620 y marco el periodo de transición entre el Renacimiento y el barroco. Se deriva de la frase Allá maniere, que significa “a la manera de “, utilizada para referirse a la manera como los pintores y escultores elaboraban su obra con el fin de imitar a otros. En la literatura el manierismo se caracterizó por:


·        Confundir lo real con lo irreal.
·        Elaborar formas oscuras y metáforas sensoriales ingeniosas, mediante imágenes sugerentes.
·         Mezclar el habla cotidiana con los tropos adornados del conceptismo.
·        Acentuar lo insoldable y absurdo de la vida.
·        Sugerir la fugacidad de la vida y la crisis espiritual surgida de los conflictos dentro de la iglesia que desembocaron en la contrarreforma.

·        Preferir lo extraño y lo extravagante. 




2  Autores.

Principales autores y obras:


  • ·        Giulio Romano: Sala de los Gigantes del palacio de té de      Mantua y Sala de Psique del palacio de té de Mantua.
    ·        Sebastiano del Piombo: Retratos, Piedad, Flagelación.
    ·        Andrea del Sarto.
    ·        Jacopo Pontorno: Descendimiento de Cristo.
    ·        Rosso Fiorentino: Descendimiento de Cristo, Las hijas de Jetró.
    ·        Agnolo Bronzino: Venus abrazada por Cupido.
    ·        Giorgio Vasari.
    ·        Benvenuto Cellini: Perseo, Ninfa.
    ·        Juan de Bolonia: Fuente de Neptuno, Rapto de las Sabinas.
    ·        Correggio: Natividad.

    ·     Giulio Romano: Sala de los Gigantes del palacio de té de      Mantua y Sala de Psique del palacio de té de Mantua.

  • · Sebastiano del Piombo: Retratos, Piedad, Flagelación.
    ·        Andrea del Sarto.
    ·        Jacopo Pontorno: Descendimiento de Cristo.
    ·        Rosso Fiorentino: Descendimiento de Cristo, Las hijas de Jetró.
    ·        Agnolo Bronzino: Venus abrazada por Cupido.
    ·        Giorgio Vasari.
    ·        Benvenuto Cellini: Perseo, Ninfa.
    ·        Juan de Bolonia: Fuente de Neptuno, Rapto de las Sabinas.
    ·        Correggio: Natividad.

     3. El mundo del Quijote

       Durante los siglos XVI y XVII, España se consolidó como imperio poderoso y, a la vez se produjo, su decadencia. El reinado de Carlos V estuvo marcado por la idea de crear un imperio universal. Este objetivó llevo a España a sostener  diversas guerras en Europa, mientras emprendía la conquista de México y Perú. La crisis financiera que provocaron las guerras se agudizó durante el reinado de Felipe II. El siglo XVII se caracterizó por el desmoronamiento progresivo del imperio. Estos cambios sociales y políticos provocaron autonomía con respecto de las prácticas religiosas.
     Si más bien durante esa época se mantuvo la división medieval es estacionamientos – Nobleza, clero y estado llano –, se generaron cambias como consecuencia del acenso de la burguesía.

video del quijote






3.1. Las novelas de caballería


El libro de caballerías o novela de caballerías es un género literario en prosa, de gran éxito y popularidad en España, y en menor grado en Portugal, Francia y la península Itálica en el siglo xvi. Se escriben desde fines del siglo xv hasta 1602 y empiezan a perder su popularidad después de 1550. Estas novelas narraban las hazañas o proezas de un caballero. El último libro original castellano, Policisne de Boecia, se publicó en 1602 y la última reedición en castellano anterior al siglo xix fue las tercera y cuarta partes del Espejo de príncipes y caballeros, publicadas juntas en Zaragoza en 1603

3.1.1. Elementos populares

Don quijote y sancho panza representan dos clases sociales opuestas. De la misma forma, plasman la idiosincrasia del estrato al que pertenecen. Don Quijote, un hidalgo empobrecido, se ha educado y posee un gran acervó cultural. Sancho Panza, peón y escudero de Don quijote, ha tenido la vida como única escuela

Sociedad y cultura en la Inglaterra isabelina



1.  Tiempos mejores para Inglaterra

El reinado de Isabel II consolido la reforma religiosa al separarse definitivamente de la iglesia de Roma. Ella creo una iglesia nacional a partir de 1559. Cuando terminó la guerra civil se dedicó a Restablecer las finanzas instauro una moneda fuerte y concertó la paz con Francia.
La agricultura y la industria se desarrollaron; Los mercaderes ambulantes amasaron inmensas fortunas. Separada de ellos por un margen movible estaba la burguesía integrada por: Magistrados, abogados, médicos profesores, y hombres de iglesia, Mercaderes Pudientes y medianos terratenientes

2.    Esplendor del teatro isabelino


Isabel II Protegió el teatro. Las figuras sobresalientes de este momento fue Shakespeare. Dramaturgo, director actor y fundador del teatro el globo. Su producción dramática profundizo en la exploración de las pasiones humanas.
La época isabelina implico el ingreso de Inglaterra a la Edad Moderna. La expansión y el mayor bienestar económico hicieron de esta una época de intercambios culturales. Los autores del teatro isabelino produjeron importantes innovaciones en la dramaturgia, entre ellas podemos mencionar:
·        Uso del verso blanco o libre. Se permitía en el dialogo escénico una expresión natural y hasta conversacional. En una misma obra pueden alternar el verso y la prosa.
·        Su cesión de escenas.  Se producen con una agilidad similar al cine actual.
·        Puesta en práctica de la tragicomedia. Opción valiosa para expresar situaciones; la tragedia y la comedia mantuvieron su esencia.
·        Personajes. Muestran individualidades psicológicas, dotadas de una humanidad compleja, profunda y cercana a la realidad. Se mezcla, igualmente, los personajes con los plebeyos.
·        Problemas intelectuales de la época. Introdujeron temas tabúes (el Sexo, la locura, el incesto y la muerte).


 El genio de William Shakespeare


Si bien desde el ascenso al del trono de Isabel se consolida la actividad escénica el  gran desenvolvimiento dramático comienza hasta 1590 con la aparición de grupos de actores entre los que se destacaron  Marlowe y Shakespeare.
En esta época inicia lo mejor de la producción de Shakespeare, pese a que se muestra decepcionado y amargado de la sociedad en la que vive. Con esta actitud expondrá el rostro más humano y universal a través del pesimismo que le servirá para plasmar una tragedia histórica.

Recepción de textos literarios: Hamlet

1. Biografía del autor


   William Shakespeare nació el 26 de abril de 1564 en Strartfor-upon-avon. Fue el tercer de los 8 hijos de John Shakespeare (Comerciante de cierta posición en su comodidad) y Mary Arden. No tuvo educación universitaria. A los 18 años (1582) se casó con Ane Hathaway.
En 1585 se radico en Londres, donde ingreso el mundo del teatro y fue actor. La publicación de dos poemas eróticos: Venus y Adonis, además de sus sonetos le dijeron reputación del poeta brillante y el estreno de la comedia de las equivocaciones le otorgo una popularidad creciente que involucro la estimación de los círculos de la realeza. A partir de ese momento, su trayectoria profesional estuvo vinculada al mundo del teatro, como autor, director, empresario y autor. Murió el 23 de abril de 1616.

1.1.         Personajes atormentados

Los personajes de Shakespeare son seres reales y humanos, que enfrentan circunstancias adversas lo cual permite que el espectador se identifique con ellos.
·        Romeo y Julieta es la tragedia de dos amantes cuyo amor es imposible debido a la enemistad entre sus familias.
·        Macbeth es la tragedia de un feroz asesino, cegado por la ambición y una mujer que enloquece y muere por remordimientos.
·        En el rey Lear el personaje se enfrenta a la sociedad en los días de su vejez.
·        En Otelos se plantea el problema de la envidia y los celos.
·        Hamlet, presenta el tema de la venganza por el asesinato de su padre
De su vasta producción, se puede mencionar dramas como Enrique V y Ricardo III Cuyo trasfondo eran las guerras civiles en la Inglaterra del siglo XV; comedias ligeras como sueño de una noche de  verano, tragedias que mezclan la gloria y la sordidez que caracteriza la naturaleza humana.

2.    Hamlet


un pequeño video 



Es una tragedia que combina elementos mágicos. Su argumento es el siguiente: El rey de Dinamarca, padre de Hamlet, muere envenenado por su hermano Claudio quien se casa con la reina. El fantasma del rey pide a su hijo venganza. Hamlet finge locura para averiguar la verdad, mientras lo consume la ira y el dolor. Renuncia al amor por Ofelia quien termina suicidándose. El rey Claudio trama la muerte de Hamlet retándolo a un duelo con una espada envenenada. Si fallara, le daría una copa de vino con veneno. El desenlace de la muerte de la reina, Claudio y Hamlet.

Clasificación de la publicidad


1.    La publicidad según su contenido

Según el contenido que pretende transmitir, la publicidad hace uso de recursos lingüísticos específicos para llegar al  receptor, por ejemplo

·        Para realizar una publicidad de simpatía se recurre a estos recursos:

ü Juegos de palabras con valores polisémicos: toma el mando (para mando a distancia
ü Uso de paranomasias (juegos de palabras): las copas claras (anuncio de anís.
ü Creación de palabras mediante sufijos, composición de  palabras, siglas: colores metallacentes.
ü Frases de otro idioma: apresure to posses
ü Formulas imperativas de contenido sorprendente: no leas este anuncio, invierte en música.

2.    El eslogan

Se trata de un aforismo (sentencia o máxima referida al producto), que tiene por objetivo proporcionar continuidad a la campaña por medio de su anclaje en la memoria del receptor. Su función es captar la atención y llevar a leer, escuchar o mirar el resto del mensaje, así como provocar una asociación entre la marca y su ventaja principal.
Un buen eslogan potencia el reconocimiento de la marca, el recuerdo del producto y el aprecio de la propuesta. Además, proporciona expresividad al mensaje, reforzando el contenido principal; y sea la propuesta o el posicionamiento de la marca. Para cumplir su cometido cumple con las siguientes características.
·        Brevedad. Es una expresión que se puede materializar en una frase o grupo de frases, pero a veces no pasa de tener tres, dos, e incluso una palabra.
·        Capacidad persuasiva. Debe contribuir al objetivo del mensaje y provocar una reacción favorable hacia aquello de lo que habla. En realidad no busca otra respuesta que la aceptación del producto y de la propuesta.
·       No ofrecer posibilidad de réplica. La idea no es provocar objeciones a lo que dice; nunca debe suscitar la contra argumentación, mucho menos irritar al público.

 

3.    Diferencias entre publicidad y propaganda

Aunque los términos de publicidad y propaganda suele utilizarse indistintamente, en su sentido estricto son dos conceptos diferentes. La publicidad tiene el propósito de vender un determinado producto, lograr que se utilice un servicio específico o conseguir que los consumidores adopten conductas o hábitos determinados (prevenir enfermades respetar el ambiente, utilizar el cinturón de seguridad, etc.)







martes, 26 de julio de 2016

                               El manierismo


1. Concepto, Origen y Características


El manierismo fue una tendencia que influenció el arte en

general: Pintura, arquitectura, escultura y literatura. Se desarrolló

aproximadamente entre los años 1520 a 1620 y marco el periodo

de transición entre el Renacimiento y el barroco. Se deriva de la

frase Allá maniere, que significa “a la manera de “, utilizada para

referirse a la manera como los pintores y escultores elaboraban

su obra con el fin de imitar a otros. En la literatura el manierismo

se caracterizó por:

  • Confundir lo real con lo irreal.

  •  Elaborar formas oscuras y metáforas sensoriales ingeniosas, mediante imágenes sugerentes.
  •  Mezclar el habla cotidiana con los tropos adornados

  • del conceptismo.
  • Acentuar lo insoldable y absurdo de la vida.
  •  Sugerir la fugacidad de la vida y la crisis espiritual

  • surgida de los conflictos dentro de la iglesia que

  • desembocaron en la contrarreforma.

  •  Preferir lo extraño y lo extravagante.

2 Autores.

Principales autores y obras: